能啊,太能了!大一画成这样,你还想怎样!
首先来说说你的优点。你有优越的基本功,虽然有些细部的描绘还需要多加操练,比如手,胸部,还有衣褶,都是可以继续提高的。根本的解决之道是相识人体的布局和运动规律,然后多去写生。短期的捷径是多摹仿,多借助参考,此外,创作的时候想画一些手部动作或肢体动作但拿不太准的时候,可以自己做出这个动作自拍下来,然后再比着画进去。你的色彩感也不错,这体现了你优越的审美。颜色搭配的很舒服,没有明显的硬伤。色彩几乎是一个插画师最重要的技能,远比造型重要。因为造型你还可以找参考,但是画面的配色并不单纯是找参考就可以解决的,尤其是细部的配色,更是考验画师的基本功和审美。第二部分,说说你最需要改进的部分。你的作品看上去有一种积极乐观的面貌,作品能比较准确的表达你的创作意图,这是优点。但从作品气质上说,现在还不太具备影响观者情绪和态度的能力,视觉语言相对比较单一,人物的设计有些模式化。不管你将来的职业规划是动画还是插画,基本都离不开讲故事,而对于一个故事来说,最基本的要求就是,塑造人物。你知道我们大多数的讲故事的商业动画都叫角色动画(),角色动画最重要的特点就是塑造人物角色。当然这个角色不单是人,也包括物,当代动画已经有能力把所有物品都角色化,像赛车麦昆,托马斯小火车,和飞屋环游记。所以,在你进行任何一个绘画创作的时候,你都需要去想一下你想创造一个什么样的人物。插画师也是一样的道理,如果你想做二次元风格的插画动画或者游戏,塑造人物角色是必经之路,甚至是最终目的。你笔下的女孩子都天真烂漫,纯情阳光,但是我们无法分辨每个角色的区别是什么,像下面这张,四个女孩子,同样的眼睛,同样的五官,同样的表情,甚至发型都近似。我们很难识别他们都是谁,什么样的身份,什么样的幻想,还有此时此刻什么样的心情。即便他们都是很高兴开心,每个人的高兴方式也能够是不一样的,有的能够畅怀大笑,有的能够会心微笑,有的能够是轻蔑的嘲笑,有的能够为了合群而强作欢笑。画出不同的人物性格,就是对角色的塑造。你其他的作品,虽然面部表情稍有不同,但是我们依然不太能分辨这几幅画的是不是同一个人物角色,一眼看去都是中学生的装扮,和一副纯真而可爱的表情。造成人物形象单一的最重要原因,就是没有对角色进行分析,所以她们的服装风格,发饰风格,五官,表情,肢体,看起来都没有特别大的差别。人物没有塑造好,就会影响你作为自由插画师最重要的职能,讲故事。如何塑造人物,就你目前来说,可以从三个方面来入手。首先是人物的表情,在动笔画之前,需要简单分析一下角色。当然如果你不是在创作一个完整的故事,可以不用把角色分析搞得太复杂,不用去考虑她的目标、动机、生活环境这些东西,但至少要考虑一下人物此时此刻的行为和应该有什么样的心情。尤其是在创作群像的时候,人物之间在表情上需要有所区别。即便你的人物是在同一个场景,哪怕是照毕业相,人物的表情也可以有所差别。其次是人物的肢体动态,肢体语言是塑造人物的最重要的工具之一。你的画目前还没有表现复杂的人体动态。即便在可以表现人物肢体动态的场景下,你的动态也过于简单。能够是因为你对人物和画面没有这方面的构思,也能够是因为你对此不是特别擅长。我认为能够后一种原因居多,那你就需要加强在这方面的训练。